
Muchos de los que empezáis en este mundillo, me habéis preguntado alguna vez como hacer que un cielo no salga quemado y salgan las nubes como debe ser. Voy a explicarlo en dos pasos para que veáis como se hace sin que tengamos que usar filtros degradados, que puede ser otra solución, sino manejando la fotografía.
Antes de nada decir que hay muchos métodos para hacer esto, mas bien muchísimos como tecnicas de Exposure Blending (uniendo fotos con diferentes tomas), degradados en Photoshop, revelados por zonas, HDR (que no me gusta nada) etc. Y este método que os voy a contar digamos que es uno más en la vorágine de métodos a cual mejor que hay por ahi.
Comento este en especial porque esto mezcla no sólo un procesado sino también una forma de realizar la toma.
El método se puede realizar en dos pasos, el primero es optimizar la toma, y el segundo arreglar lo que falta en un programa de edición.
Fijaros en esta foto que os presento que podría ser cualquier paisaje.
En este tipo de fotos o sale una cosa bien, las casas, o el cielo dado que el margen dinámico es tan grande que con una cámara normal es muy difícil hacerla como quizás deseamos, si tenemos pocos conocimientos.
Bien pues aquí ya debemos comportarnos como fotógrafos un poco más experimentados y emplear la técnica y pensar que probablemente debemos trabajar la foto en la cámara y en casa posteriormente si deseamos buenos resultados, no normales, sino buenos, porque los resultados normales, los tendrá nuestro cuñado, o amigo…..
Voy a explicar una de las formas que podemos usar, hay más que ya iré explicando, pero digamos que esta primera es muy interesante porque los conceptos de fotografía afloran y sabremos cómo manejarnos después.
Y ¿Cómo medimos la luz? Pues aquí la técnica es:
1) Trabajar en RAW, esto es fundamental en jpg no conseguiréis las mejoras que se pretenden.
2) Hacer una medición puntual a la parte más clara que veamos en la foto, en este caso las nubes.
3) Nos saldría todo bastante oscuro si lo dejásemos aquí sin hacer mas, porque la cámara aqui se optimiza para sacar bien la luz máxima que hay, pero no importa porque aquí no hemos terminado y este es un paso inicial. Saldría asi sino hacemos más, fijaros que hemos captado todo el detalle de la nube.
4) Ahora compensamos al menos 1 punto ó punto y medio antes de disparar. Esto debeis ya probarlo vosotros, porque cada cámara tiene un margen por arriba sin saturar diferente, y sobrexponéis hasta que veais que la cosa queda bien. Normalmente esto lo haréis una vez porque cuando trabajéis ya con esa cámara lo sabreis hacer de corrillo y lo realizareis de forma automática
Aquí por ejemplo sobrexpongo 1,5 puntos, simplemente como ejemplo NO esta optimizado. Hemos aclarado la casa un poco ya ¿verdad?. Obtenemos esto.
Como veis hemos salvado las nubes, pero todavía queda mejorar, lo que ocurre es que no es lo que queremos y la cámara normalmente no podrá ir más allá sino SACRIFICAMOS ALGO. Bien, aquí ya realizaremos la segunda parte en casa y veréis que bien queda.
5) Abrimos nuestro querido Photoshop que nos ayudará mucho en este tema, voy a hacerlo con Photoshop CS4 porque CS5 no lo tengo tenía una versión de prueba nada mas, pero es lo mismo.
Lo primero es aplicar un balance bueno de blancos para que nuestras nubes sean nubes de verdad blancas como eran en la imagen que capte.
Después el método es sencillo hay que levantar sólo las sombras con lo cual llevo los negros a cero y pongo un “poquitín” sólo de Luz de relleno que nos da algo de luz en las sombras. Esta herramienta es buena pero aquí no hay que tocarla mucho.
6) Ahora nos vamos a la herramienta para mi fundamental que es la de curvas y aquí aplico una doble curva en “S” como os he puesto. Pero ¿por qué así? pues porque así levanto las luces de las nubes un poco (no siempre es necesario) y también levanto lo que debo levantar que son las sombras. He bajado las luces intermedias para dar algo de contraste a la foto, de ahí que la curva parece una doble “S”
7) Ahora solo queda (sino queréis hacer más cosas que simplemente terminar la foto) darle un poco de enfoque porque acordaros que Photoshop no toma ningún parámetro de la cámara que le indique algo así, y el enfoque predeterminado es muy pequeño.
Aunque ya hemos terminado, ya que estamos aquí voy a tocar algo más ¿os importa? Seguro que no y mejoramos así algo la foto, voy a ir a HSL y voy a poner el cielo más potente y aclarar un poco el color de las chimeneas.
El cielo lo oscurezco un poco el color con los azules y aguamarinas.
La casa con los amarillos, naranjas y rojos como os he puesto.
Os añado esto para que veais que se puede seguir tocando a gusto de cada uno de vosotros.
Veamos como ha quedado la fotografía
Aquí la inicial sin hacer nada y como saldría sin tomar precauciones y en un recorte similar
Bueno pues no ha quedado tan mal ¿no creéis?.
Como veis es una técnica muy sencilla y que de alguna manera mezcla muchas cosas:
• Medición puntual en la cámara.
• Compensación de luz en la cámara.
• Tratamiento posterior RAW ya en el PC.
Seguro que os viene muy bien a los que empezáis, ¿creéis que merece la pena ¿ seguro que sí y os diferenciaréis de vuestro “cuñadito” o ese amigo que siempre os fastidia con sus fotos.
Espero que sobre todo os sirva![]()
Última edición por Vampyressa; 30/03/11 a las 13:33:11
Una vez mas sin palabras. Muchas gracias vampiresa
El éxito consiste en obtener lo que se desea. La felicidad, en disfrutar lo que se obtiene.
Gracias y genial como siempre Vampyressa!!!
Es impresionante... el que no aprende por aqui es porque no quiere!!!
un saludo!!!
Causa mayor efecto que los demas descubran tus cualidades sin tu ayuda...
Gracias Vampy. Veo que el tuto está dentro de Ps, pero, se podria llegar al mismo resultado a traves de dpp no? Imagino que si verdad? Porque el proceso es casi identico al que se podría ejecutar con dpp.
Besos.
Eos 5D - Eos 1000d - Canon 18-55is - Tamron 17-35 2.8-4 - Canon 24-105is L - Canon 50 1.8 - Metz 58 AF-2 - G11 -www.flickr.com/photos/angel-gomez
Muy bueno!!
Un saludo!
450D + pisa + 50 f1.8 II + 430EX II + UV(C) HMC + PRO1 CPL + RS-60E3 + Flipside 400AW + Fancier 6663A http://www.flickr.com/photos/gomez619/
es algo que llevo practicando hace algun tiempo y no me quedaba del todo conforme, ¿por que?, pues me lo acabas de aclarar , me faltaba el procesado posterior
graciassssssssss
canon 40d+18-135 f3,5-5.6IS USM + Sigma 10-20 f4-5,6+50 1.8+430ex canon+70-300IS USM 4/5,6 http://www.flickr.com/photos/pitxin00/
Muchas gracias Vampy no me canso de leer tus post son geniales aprendes un montonazo sige asi.
salu2
EOS 40D+Grip- TAMRON 19-35-TAMRON 28-300- Canon 17-85 Is Usm-Canon 50 mm 1.8 II SIGMA EF-530 - Fancier FT-6662A.
Como siempre que nos das una clase, mil gracias.
Canon 50d I Sigma 30 1.4 I Canon 50 1.8 II I Canon 85 1.8 I Sigma 8-16 I Canon 15-85 I Canon 70-200 f4 IS
Esta bien muy bien.
Yo siempre a la hora de expoener cielos que son propicios a quemarse tiro dos fotos prueba una exponiendo correctamente el cielo, otra exponiendo correctamente lo demas y la foto que vale es una en un termino medio.
Una vez en el adobe camera raw. Saco de el raw un objeto inteligente con el cielo bien expuesto y otro objeto inteligente con lo demas bien expuesto. Combieno mediante mascaras de capa y listo
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