Sarmale
02/06/09, 14:47:57
No sé si hay hilo de noticias por este foro: no lo he encontrado.
El nombre de Dorothea Lange va unido a la
mítica fotografía "Migrant Mother", un icono del dolor, la penuria,
la humanidad, la melancolía y una cierta belleza estética, más allá
del carácter documental y que resume la obra de esta fotógrafa de la
Gran Depresión, cuyo legado centra la muestra "Los años difíciles".
Desde el 4 de junio al 26 de julio en la sede de la fundación ICO
se pueden ver casi 140 fotografías de esta autora norteamericana
(1895-1965) que comenzó haciendo retratos de estudio hasta que un
día, al mirar por la ventana, vio una de la muchas colas que
empezaban a recorrer el país, unas para cobrar el paro, otras para
pedir sopa.
Entonces salió a la calle y comenzó un camino a la madurez en el
marco de los difíciles años 30 y 40, cuando la Gran Depresión
provocada por la crisis de Wall Street se sumó a unos años de mala
cosecha, a la industrialización del campo, lo que provocó un
continuo tráfico de campesinos hacia el Oeste.
La época más dura vivida por Estados Unidos supuso, por contra,
la consagración de grandes nombres de la fotografía como la propia
Dorothea Lange o Walker Evans, unidos bajos los planes del Gobierno
del presidente Roosvelt con fines propagandísticos, para concienciar
a los americanos sobre las paupérrimas condiciones de vida de sus
conciudadanos.
El valor de las imágenes de Dorothea Lange reside en la cercanía
y el humanismo con que retrataba a sus personajes. "Ella sabía
resaltar a un ser en medio de la masa", explica la comisaria de la
muestra Olivia María Rubio, que destaca cómo lograba una "especial
empatía" con su personaje, lo que "la ayudaba a comprenderlo, y esa
comprensión traspasaba la cámara".
De hecho, a lo largo del recorrido, se observan retratos de
hombres, mujeres y niños, en grupos o a solas. Hay un especial
interés por la mujer, a la que extrae una singular belleza y sobre
la que deja descansar la esperanza de un futuro mejor.
No en vano los títulos de sus fotos son complementarios a la
imagen, como aquel de una mujer de ochenta años que dice: "Si
pierdes tu coraje pierdes lo más valioso que hay de ti, todo lo que
te queda para sobrevivir".
En "Migrant Mother", icono que resume la compasión y empatía de
Dorothea Lange, la fotógrafa cuenta cómo Florences Owen, nombre de
esa mujer de 32 años acompañada de sus tres hijos, la dejó acercarse
con su cámara sin hacer preguntas, para luego contarle cómo
sobrevivían a base de verdura congelada y de los pájaros que cazaban
sus niños. Ella pensó que la foto podía ayudarla, y así ambas se
ayudaban mutuamente.
Pero no fue así. Mientras la foto se publicaba el 11 de marzo de
1936 en el "San Francisco News" y, tras su paso por distintas
publicaciones, aparecía convertida en sello de correos en 1998; la
vida de Florence Owen no cambió en nada.
El resultado de estos años salió publicado en un libro. Pero la
mala fortuna hizo que, poco antes, John Steinbeck editara "Las uvas
de la ira", un libro donde narraba también fielmente la Gran
Depresión y que fue llevado al cine rápidamente por John Ford. Y
así, en aquel momento, el público perdió el interés por la obra de
Dorothea.
La exposición se cierra con una casi inédita serie de fotos sobre
la reacción americana tras Pearl Harbor, al obligar a los japoneses
americanos a dejar sus casas para ser recluidos en campos de
concentración.
Dorothea Lange siguió con su cámara paso a paso la tortura de la
comunidad japonesa y fotografió los barracones donde se les instaló.
Pero la mayoría de las fotografías fueron requisadas por el Ejército
americano, que sólo el año pasado permitió su exhibición. EFE
La noticia es de Efe y el reportaje de Mercedes Cerviño.
El nombre de Dorothea Lange va unido a la
mítica fotografía "Migrant Mother", un icono del dolor, la penuria,
la humanidad, la melancolía y una cierta belleza estética, más allá
del carácter documental y que resume la obra de esta fotógrafa de la
Gran Depresión, cuyo legado centra la muestra "Los años difíciles".
Desde el 4 de junio al 26 de julio en la sede de la fundación ICO
se pueden ver casi 140 fotografías de esta autora norteamericana
(1895-1965) que comenzó haciendo retratos de estudio hasta que un
día, al mirar por la ventana, vio una de la muchas colas que
empezaban a recorrer el país, unas para cobrar el paro, otras para
pedir sopa.
Entonces salió a la calle y comenzó un camino a la madurez en el
marco de los difíciles años 30 y 40, cuando la Gran Depresión
provocada por la crisis de Wall Street se sumó a unos años de mala
cosecha, a la industrialización del campo, lo que provocó un
continuo tráfico de campesinos hacia el Oeste.
La época más dura vivida por Estados Unidos supuso, por contra,
la consagración de grandes nombres de la fotografía como la propia
Dorothea Lange o Walker Evans, unidos bajos los planes del Gobierno
del presidente Roosvelt con fines propagandísticos, para concienciar
a los americanos sobre las paupérrimas condiciones de vida de sus
conciudadanos.
El valor de las imágenes de Dorothea Lange reside en la cercanía
y el humanismo con que retrataba a sus personajes. "Ella sabía
resaltar a un ser en medio de la masa", explica la comisaria de la
muestra Olivia María Rubio, que destaca cómo lograba una "especial
empatía" con su personaje, lo que "la ayudaba a comprenderlo, y esa
comprensión traspasaba la cámara".
De hecho, a lo largo del recorrido, se observan retratos de
hombres, mujeres y niños, en grupos o a solas. Hay un especial
interés por la mujer, a la que extrae una singular belleza y sobre
la que deja descansar la esperanza de un futuro mejor.
No en vano los títulos de sus fotos son complementarios a la
imagen, como aquel de una mujer de ochenta años que dice: "Si
pierdes tu coraje pierdes lo más valioso que hay de ti, todo lo que
te queda para sobrevivir".
En "Migrant Mother", icono que resume la compasión y empatía de
Dorothea Lange, la fotógrafa cuenta cómo Florences Owen, nombre de
esa mujer de 32 años acompañada de sus tres hijos, la dejó acercarse
con su cámara sin hacer preguntas, para luego contarle cómo
sobrevivían a base de verdura congelada y de los pájaros que cazaban
sus niños. Ella pensó que la foto podía ayudarla, y así ambas se
ayudaban mutuamente.
Pero no fue así. Mientras la foto se publicaba el 11 de marzo de
1936 en el "San Francisco News" y, tras su paso por distintas
publicaciones, aparecía convertida en sello de correos en 1998; la
vida de Florence Owen no cambió en nada.
El resultado de estos años salió publicado en un libro. Pero la
mala fortuna hizo que, poco antes, John Steinbeck editara "Las uvas
de la ira", un libro donde narraba también fielmente la Gran
Depresión y que fue llevado al cine rápidamente por John Ford. Y
así, en aquel momento, el público perdió el interés por la obra de
Dorothea.
La exposición se cierra con una casi inédita serie de fotos sobre
la reacción americana tras Pearl Harbor, al obligar a los japoneses
americanos a dejar sus casas para ser recluidos en campos de
concentración.
Dorothea Lange siguió con su cámara paso a paso la tortura de la
comunidad japonesa y fotografió los barracones donde se les instaló.
Pero la mayoría de las fotografías fueron requisadas por el Ejército
americano, que sólo el año pasado permitió su exhibición. EFE
La noticia es de Efe y el reportaje de Mercedes Cerviño.