Fotografiar danza

[blyska]

Este fin de semana tengo que hacer unas fotos a varios montajes de danza contemporanea. ¿Alguna recomendación sobre velocidad de obturación para captar el movimiento sin que salgan demasiado movidas? ¿Alguna otra recomendación de configuración de la camara?
Muchas gracias a todos.

[mirinathan]

Hola, yo he realizado varios reportajes para una escuela de danza, todo depende del tipo de iluminacion que tengas, que por norma general suele ser vastante pobre, por eso de crear ambiente, yo te aconsejo que de entrada utilices el 85mm 1.8 (buen objetivo para este tipo de reportaje siendo con la 450d un 136mm) pore si el sitio es pequeño y estan cerca de ti el 17-50mm 2.8 tambien es buena obcion aunque es preferible el otro, la camara a maxima sensibilidad y en prioridad a la obertura, y coloqua el diafragma totalmente abierto, en este caso a 1.8.
Despues de las primeras fotos si ves que la velocidad sube de 1/125 mas o menos pruebes a bajar la sensibilidad para ganar mas calidad, si no salen bien la vuelves a subir.
Si tienes targeta de memoria buena y con capacidad, 4gb o algo asi, puedes tirar en rafaga, es aconsegable, y siempre en RAW.
Si siguiendo todo esto aun te salen movidas prueba a subesponer 1/3 o medio driafragma, mas no
Por cierto nunca uses el flash, te mataran
Espero haberte ayudado y si necesitas algo mas no dudes en preguntar.

Por cierto en mi flickr puedes ver la ultima foto que he subido, que es de un reportaje de danza contemporanea que hice recientemente

[blyska]

Muchas gracias Mirinathan, lo has explicado perfecto.
El otro día estuve haciendo algunas de la manera que cuentas, y salieron bien, pero congelé demasiado a los bailarines, y no daba toda la sensación de movimiento que quería. Por eso mañana quiero probar a poner la cámara con prioridad a la velocidad o en manual), pero no se a cuanto ponerla para conseguir por ejemplo la cara bien enfocada y los brazos o las piernas en movimiento. Lo que haré es probar a diferentes velocidades e ir viendo que consigo. Si descubro algo ya lo cuento.
Por cierto, la foto preciosa.

[IVANNCHO]

Una pregunta:
Para espectáculos de danza por cuál te decantarías:
7d
markII
Tengo grandes dudas ante estas dos maravillas
Gracias, un saludo

[pracan]

interesante . Tomo nota
saludos.

[natidiaz]

Hola a todos y todas,

Trabajo en una escuela de baile y estamos pensando en ampliar los contenidos audiovisuales, sobre todo fotografías ya que vídeos es lo que más disponemos. Me he estado informando por este foro sobre las necesidades en cuanto a cámara, objetivos, enfoque, etc... No soy fotógrafa profesional y captar determinadas imágenes en movimiento me resulta algo más complicado. ¿Algún consejo o algo importante a tener en cuenta? En cuanto a las modalidades, al tratarse de un centro, sería para cualquiera de las disciplinas que se imparten (por si ayuda).
Muchas gracias.
Saludos.

[Fotopaco]

No hay un parámetro concreto para fotografiar danza, siempre están condicionados por la luz, por lo rápido que se muevan, o, como tú mismo comentas, si no quieres una imagen congelada, tendrás que utilizar velocidades más lentas, y aún así, el nivel de movimiento no solo te lo va a dar la velocidad de obturación, sino también lo rápido que se esté moviendo el motivo. Tampoco puedes congelar la cara y que el resto salga movido usando una determinada velocidad, es buscar el momento en que la pose permite hacerlo, si mueve la cara a la misma velocidad que brazos y piernas te saldrá igual de movida. De todas formas en todo tipo de danza-baile siempre hay momentos en los que "posan" y paran marcando algún tipo de figura. Si vas a hacerlo para una escuela o ballet donde ya conoces los pasos te será más fácil anticiparte a esos momentos.
¿El equipo? Hoy en día las réflex tienen una velocidad de enfoque y ráfaga lo suficientemente rápidas, es mejor optar por la calidad en ISOs altos. Un objetivo luminoso, nítido, y con un enfoque rápido es el 70-200 L f/4, el modelo sin IS lo puedes encontrar a muy buen precio usado. Y si puedes adquirir el IS mejor, te ayudará a conseguir esas fotos con movimiento y sin trepidaciones. Dependiendo del grado de movimiento que busques, el uso de un trípode también viene bien para hacer tomas de varios segundos (en determinadas figuras estáticas). La técnica del barrido también es muy útil a la hora de congelar saltos con velocidades de obturación más lentas.
Sobre todo es practicar

[Quinú]

Hola a todos y todas,

Trabajo en una escuela de baile y estamos pensando en ampliar los contenidos audiovisuales, sobre todo fotografías ya que vídeos es lo que más disponemos. Me he estado informando por este foro sobre las necesidades en cuanto a cámara, objetivos, enfoque, etc... No soy fotógrafa profesional y captar determinadas imágenes en movimiento me resulta algo más complicado. ¿Algún consejo o algo importante a tener en cuenta? En cuanto a las modalidades, al tratarse de un centro, sería para cualquiera de las disciplinas que se imparten (por si ayuda).
Muchas gracias.
Saludos.

Es una técnica difícil, y hay pocos profesionales que se dediquen a ello, al menos en España.
Una de ellas es Núria Aguadé, puedes ver su obra por internet, pero seguramente te resulte interesante este vídeo, en donde muestra su equipo, por si te sirve de guía orientativa (habla de cámaras, de ópticas y de iluminación de mano):



Un saludo y suerte en esa interesante disciplina!